digital-format besar

Mencipta Cetakan Digital yang Memukau Khalayak Anda

, Mencipta Cetakan Digital yang Memukau Penonton Anda

sumber:https://artisanhd.com/blog/professional-printing/uploading-online-digital-art/

Salah satu langkah terbesar dalam kerjaya artis digital ialah memindahkan seni anda dari skrin ke rumah peminat yang menyayangi anda. Membenarkan seni ciptaan digital anda berkembang sebagai cetakan berkualiti tinggi ialah cara yang hebat untuk bukan sahaja mengurangkan beban penciptaan seni baharu, tetapi membolehkan peminat meraikan ciptaan anda dan menikmati kerja keras anda. Ia tidak semudah melemparkan pemacu kilat pada pencetak dengan kepingan di atasnya, bagaimanapun, dan anda perlu memastikan anda bersedia untuk peralihan kembali ke media fizikal. Berikut ialah petua utama kami untuk mencipta seni digital yang bersinar, tidak kira apa.

Memahami Cabaran Format Besar

, Mencipta Cetakan Digital yang Memukau Penonton Anda

sumber: https://paulshipperstudio.com/shop/star-trek-genes-dream-variant

Bagi kebanyakan artis, cabaran pertama akan tiba dalam menentukan cara anda mahu memasarkan seni cetak anda. Cetakan format besar ialah cara yang menarik untuk memaparkan seni, membolehkan setiap perincian imej anda yang direka dengan teliti bersinar untuk pembaca. Paul Penghantar, Bagi contoh, has made a lucrative career out of lovingly recreating his iconic movie posters for a wider audience to enjoy. Yet there’s a world of difference between pixels on a screen with limited size, and the wide-open canvas provided in oversized print jobs.

Untuk menterjemahkan imej anda dengan secukupnya daripada sesuatu piksel terbina demi piksel kepada format yang besar, kejelasan menjadi tumpuan utama. Kebanyakan seni asli akan kabur pada saiz, hanya kerana betapa kecilnya piksel sebenarnya berbanding dengan inci atau malah sentimeter pada halaman. Piksel adalah, secara harfiah, unsur terkecil yang terdapat dalam mana-mana imej digital, paling baik dianggap sebagai 'grid' kecil maklumat warna yang membina imej anda di mata orang yang melihat. Hebat untuk skrin, tidak begitu bagus untuk ekar kertas di dinding! Cubalah sendiri. Nyalakan mana-mana karya seni yang cantik. Sekarang zum masuk, dan masuk, dan masuk sekali lagi. Adakah anda perasan bagaimana imej mula menjadi sekat dan sukar untuk ditafsirkan semasa anda melombong data piksel dan meregangkannya melebihi cara ia sepatutnya muncul pada skrin? Itulah fenomena yang dikenali sebagai pikselisasi.

Setiap imej mengandungi bilangan piksel yang ditetapkan. Tiada cara untuk membahagikannya lagi, atau mencipta lebih banyak lagi untuk mengisi tempat kosong, tanpa kehilangan kejelasan dan perincian.

Memandangkan DPI/PPI

, Mencipta Cetakan Digital yang Memukau Penonton Anda

sumber: https://artsydee.com/digital-art-canvas-size/

Nasib baik, sudah ada cara terbina untuk menangani isu ini. Anda mungkin pernah mendengar tentang titik per inci, atau DPI, istilah penahanan dari zaman pencetak lama. Hari ini, ini lebih tepat dipanggil PPI, atau piksel per inci, kerana kami telah menjadi generasi digital yang kukuh, tetapi kedua-dua istilah itu agak boleh ditukar ganti. Ia menunjukkan bilangan piksel yang akan muncul bagi setiap inci persegi kertas yang digunakan.

Ini memberikan kesan yang dipanggil 'resolusi', iaitu cara data dalam imej anda ditafsirkan untuk memastikan ia kekal jelas dan tepat. Memastikan imej anda berada pada peleraian yang betul untuk cetakan yang jelas adalah ubah suai untuk bagaimana profesional kerja anda akan kelihatan apabila dicetak, jadi ini perlu menjadi pertimbangan utama untuk anda.

Kebanyakan seni digital dicipta secara lalai pada 72 ppi. Itu adalah angka yang bagus untuk aktiviti berasaskan skrin, tetapi sangat tidak mencukupi untuk kebanyakan cetakan yang benar-benar profesional, di mana saiz kanvas yang lebih besar memerlukan lebih banyak perincian setiap inci persegi untuk kelihatan tepat pada mata. Itulah sebabnya kebanyakan cetakan profesional memerlukan sekurang-kurangnya 300 ppi. Berikut ialah carta berguna yang menunjukkan saiz seni yang disyorkan untuk saiz cetakan tertentu apabila fail berada pada 300 ppi.

Adalah sangat disyorkan agar anda merancang dengan ppi yang betul dari awal, sebelum anda mencipta imej. Walaupun jumlah saiz semula tertentu boleh dilakukan pada cetakan, kepantasan ini menjadi kucar-kacir kerana data piksel tidak ada untuk kualiti yang terbaik.

Raster atau Vektor?

, Mencipta Cetakan Digital yang Memukau Penonton Anda

Sumber: https://vector-conversions.com/vectorizing/raster_vs_vector.html

Sebagai artis digital, anda mungkin sudah biasa dengan dua istilah ini, tetapi mari kita imbas kembali.

Imej vektor, seperti namanya, gunakan formula matematik untuk membentuk setiap baris pada lukisan anda. Perhubungan antara dua titik sentiasa ditentukan oleh formula, jadi imej boleh dibesarkan atau diturunkan kepada mana-mana saiz- termasuk balutan bangunan penuh- tanpa kehilangan kejelasan. Ia adalah format yang sangat berguna dalam reka bentuk grafik, dan biasa digunakan pada logo. Dengan cara itu, ia boleh digunakan untuk pelbagai aplikasi tanpa memerlukan rekreasi atau kerja semula.

Walau bagaimanapun, gambar dan stok gambar kekal sebagai standard emas untuk cara kami mencipta lebih banyak format artistik. Vektor hanya tidak mempunyai kedalaman dan keceriaan untuk menyediakan kanvas kaya yang diperlukan untuk projek yang lebih seperti hidup. Ini adalah apa yang dikenali sebagai imej raster. Data antara titik tidak ditafsir semula secara matematik pada setiap peringkat, ia hanya ditetapkan dalam batu pada masa imej dicipta. Imej raster, terutamanya, yang perlu berfikir ke hadapan dan membina imej untuk resolusi terbaik untuk saiz yang akan digunakan, kerana tiada pengiraan semula yang terlibat kemudian, dan anda akan melihat kabur piksel yang kami nyatakan jika anda cuba melaraskan saiz terlalu jauh daripada had asal.

Menggunakan Perisian yang Betul

, Mencipta Cetakan Digital yang Memukau Penonton Anda
sumber: https://fstoppers.com/photoshop/5-best-new-features-adobe-photoshop-2022-584777

Walaupun vektor boleh bersaiz ke atas dan ke bawah mengikut kehendak, anda perlu merancang dengan lebih baik dengan imej raster. Dengan resolusi yang betul, anda boleh mencetak sebarang imej raster pada sebarang saiz. Jika resolusi tidak sesuai dengan tugas, bagaimanapun, keputusan akan menjadi kabur dan tidak berguna. Jadi ini bukan sahaja memerlukan pra-perancangan, mengetahui tempat dan cara seni digital anda akan digunakan, adalah penting untuk memastikan anda menggunakan program seni berkualiti tinggi yang akan membantu anda menangkap ppi yang betul dan resolusi yang betul untuk penggunaan akhir imej. Anda juga mungkin mahu memastikan ia membolehkan anda membuat pratetap untuk format yang biasa anda gunakan, membantu anda mencipta seni anda dengan lebih cepat.

Jika anda berharap untuk menggunakan susunan dengan satu bahagian 'asal' dan beberapa cetakan, cuba bayangkan ini sebagai saiz dan dimensi yang serupa, dan lihat untuk menjadikan 'cetakan' anda lebih kecil daripada yang asal. Dengan cara itu, tiada percubaan rumit untuk mengubah saiz dan menukar imej, yang membawa kepada kehilangan kejelasan.

Memahami Cetakan Warna

, Mencipta Cetakan Digital yang Memukau Penonton Anda

sumber: https://www.quora.com/What-is-the-difference-between-RGB-and-CMYK

Malangnya, mendapatkan cetakan digital yang hebat tidak berhenti dengan resolusi! Warna ialah kesan utama pada pengalaman seni anda, jadi anda mahukan cetakan yang benar kepada warna yang mungkin. Jelas sekali, ini adalah pengalaman penonton yang sangat subjektif, tetapi sebagai artis, anda ingin memastikan pilihan dan nuansa teliti yang anda buat diterjemahkan secara realistik ke halaman.

Kedua-dua skrin dan pencetak menggunakan perkara yang dipanggil a profil warna. Ini menentukan cara objek mentafsir data warna yang disimpan secara digital. Dari segi sejarah RGB (merah-hijau-biru) dan CYMK (cyan-yellow-magenta-key, istilah untuk hitam) are the two most common color profiles. It’s perfectly possible to have created individual and adat color profiles, too.

RGB paling banyak digunakan oleh skrin, dan beberapa pencetak desktop. Ini cara yang bagus untuk mentafsir warna pada peranti bercahaya belakang. CYMK, kerana ia membenarkan konfigurasi yang lebih baik bagi nada yang lebih kaya pada pencetak dakwat untuk dilihat dengan mata manusia, adalah lalai untuk industri cetakan. Ia adalah salah satu cara terbaik untuk mengendalikan warna, sebenarnya. Dari segi sejarah, dakwat akan dicampur 'on the spot' semasa proses cetakan, membolehkan pelbagai warna serba boleh dan bertenaga. Selalunya, seni akan dicetak dalam 'plat', atau lapisan, yang menggunakan semua data warna untuk warna tertentu pada permukaan sebelum bertindih dengan yang lain.

Kebanyakan program penciptaan imej moden akan membolehkan anda memilih profil warna pratetap. Adalah penting untuk memikirkan semula cetakan itu dan memilih profil warna yang akan membolehkan seni anda bersinar di atas kertas dan juga pada skrin. Sekali lagi, ini adalah sangat sukar untuk diubah pada masa akan datang tanpa menghabiskan banyak masa untuk mengolah semula bahagian itu, jadi adalah lebih baik untuk merancang lebih awal.

Fakta Pinter Lain yang Perlu Diketahui

, Mencipta Cetakan Digital yang Memukau Penonton Anda

sumber: https://trillioncreative.com/differences-between-bleed-trim-safe-area-ads/

Ia juga penting untuk bertanya sama ada pencetak pilihan anda memerlukan kawasan bleed ditambahkan pada seni. Ia digunakan semata-mata untuk memastikan imej itu meliputi setiap inci ruang yang tersedia. Dari segi sejarah digunakan dalam pengiklanan juga, cetakan akhir boleh dipangkas, menghilangkan pendarahan untuk memfokuskan hanya pada kawasan yang boleh dilihat. Jika tidak, terdapat risiko sempadan putih muncul pada bahagian bercetak yang tidak dimaksudkan.

Hari ini, terdapat banyak jenis kertas dan kanvas yang berbeza, dan tidak semuanya mungkin memerlukan kawasan berdarah. Walau bagaimanapun, pastikan anda menyemak perkara ini dengan kedai cetak yang anda gunakan. Jika tidak, anda mungkin kehilangan bahagian utama reka bentuk secara tidak sengaja. Ia amat penting apabila mencetak seni triptych, di mana anda mahu kesinambungan mengalir melalui bahagian dan tidak mahu garisan isian tambahan yang mengganggu atau kehilangan data. Kebanyakan kawasan berdarah standard adalah kira-kira 3mm.

Ia juga penting, jika menghantar fail secara digital, untuk memastikan semua aset dibenamkan dalam imej atau dokumen. Ini memberi kesan kepada pengiklanan, pemasaran dan penyalinan lebih daripada seni untuk kepentingan seni, tetapi patut dipertimbangkan jika anda menggunakan teks dalam seni anda. Jika ia hadir dalam lapisan yang berasingan, dan bukannya telah dirasterkan ke dalam imej, pencetak mungkin tidak mempunyai akses kepada gaya fon- dan fon anda ditukar kepada lalai. Bekerja dengan imej akhir raster sepenuhnya, atau pastikan semua data tersebut dibenamkan dalam fail untuk mengelakkan perubahan kritikal pada seni.

Terdapat juga aspek yang dikenali sebagai dieline yang mungkin digunakan untuk karya seni 3D. Ia adalah seni menterjemah imej 3D ke ruang yang rata- anggaplah ia seperti mencetak label untuk kotak. Adalah penting bahawa semua elemen seni yang diratakan termasuk dalam garis dieline, jika ini terpakai pada karya anda.

Format fail yang anda bentangkan juga bergantung pada banyak faktor, dan sebaiknya dibincangkan dengan pencetak yang ingin anda gunakan sendiri. Banyak tempat akan memilih fail PDF atau TIFF untuk seni, kerana ia memberikan kualiti terbaik dengan kehilangan minimum, tetapi JPGS dan format lain juga boleh diterima.

Memilih Pilihan Cetakan Terbaik

, Mencipta Cetakan Digital yang Memukau Penonton Anda

sumber: https://printmeposter.com/blog/the-things-you-need-to-know-about-canvas-prints/

Akhir sekali, anda perlu mempertimbangkan medium yang anda gunakan untuk mencetak seni anda. Kebanyakan artis akan memilih antara:

  • Kanvas: Kasar dan bertekstur, ia digunakan untuk seni dinding tradisional. Ia teguh, tetapi mungkin memerlukan pembetulan warna untuk mengimbangi permukaan yang kurang reflektif dan lebih bertekstur.
  • Kot Berkilat Tinggi: Kilat Tinggi kertas berdiri dengan indah dengan sendirinya, tetapi boleh menjadi sangat mencerminkan, menjadikannya tidak sesuai untuk pembingkaian
  • Separuh Berkilat: Mencapai keseimbangan visual yang menyenangkan, separa berkilat boleh dibingkaikan atau dinikmati seadanya
  • Matte: Kertas matte berfungsi dengan baik untuk pembingkaian, tetapi boleh memberi kesan pada cara warna dan kerancakan berkomunikasi sendiri. Ia sesuai untuk cetakan monokrom

Seperti yang anda lihat, setiap format ini mempunyai kebaikan dan keburukan mereka sendiri, dan ia akan menjadi pilihan yang sangat individu. Anda sentiasa boleh berkomunikasi dengan pencetak yang anda inginkan untuk memanfaatkan kepakaran mereka dalam bantuan. Mereka selalunya akan mempunyai pengetahuan yang terbaik bukan sahaja tentang sistem pencetak mereka, tetapi juga cara warna, teduhan dan nuansa diterjemahkan daripada seni pada skrin kepada produk akhir. Perlu diingat bahawa cetakan kanvas perlu dikotak-kotak dan dibingkai, jadi mesti sentiasa ada elaun dalam kerja cetakan untuk ini berlaku.

Mencetak seni digital anda tidak semudah mengklik butang pada PC, tetapi ia merupakan cara yang kaya dan bermanfaat untuk meraikan usaha seni anda dan menjana wang daripada peminat yang mahukan kerja anda juga. Memastikan karya itu diterjemahkan antara kedua-dua dunia adalah kunci kepada pengalaman cetakan yang hebat. Dengan sedikit perancangan dan pemikiran awal, anda boleh memastikan seni digital anda kelihatan hebat dalam cetakan seperti yang dilakukan pada skrin PC, membawanya kepada khalayak baharu.

Dapatkan Peppermint Kemas kini!

Untuk kupon, tawaran rahsia, tutorial reka bentuk, dan berita syarikat.

Pendaftaran Akhbar / Pendaftaran Akaun (pop timbul)

"*"menunjukkan medan yang diperlukan

Sila masukkan nombor dari 10 kepada 10.
Bidang ini adalah untuk tujuan pengesahan dan sepatutnya dibiarkan tidak berubah.

Minta Penawaran dan Konsultasi Percuma

DENGAN BANGGANYA BERKHIDMAT

Perlukan sesuatu yang liar?

Sertai untuk Petua & Diskaun Reka Bentuk!

Sila masukkan nombor dari 10 kepada 10.
Bidang ini adalah untuk tujuan pengesahan dan sepatutnya dibiarkan tidak berubah.

Cari kami di sosial